Vés al contingut
Festival de Curtmetratges de L'Hospitalet
  • Inici
  • Programació
    • FCLH2025
    • Mostra cinema LGTBIQ+
    • Edicions anteriors
    • Jurat
  • LAB
  • Sobre nosaltres
    • Coneix-nos
    • D’on venim
    • contacte
    • Instagram
    • YouTube
  • Català
  • Español
  • Instagram
  • YouTube

II LAB de creació audiovisual – Territoris: Descentralitzant el cinema

El LAB és un espai de formació i acompanyament a la creació audiovisual adreçat a joves creadores que entén el cinema com una eina de transformació social i promou narratives descolonials, feministes i basades en els drets humans, posant al centre l’autorepresentació i els drets culturals.
A través de 8 sessions formatives i espais d’intercanvi amb professionals de l’audiovisual de trajectòries diverses, les participants desenvolupen els seus projectes.

Tots els dimarts del 22.9 al 10.11 de 17.30h a 20.30h a Torre Barrina (Parque de La Marquesa, Carr. de Collblanc, 67, 08904 L’Hospitalet de Llobregat, Barcelona)

Convocatòria
Formulari
Sessió 1
22.9 de 17.30h a 20.30h

Presentació del Festival de Curtmetratges de L’Hospitalet, del LAB Territoris i de la Fundació Akwaba. Coneixença del grup i presentació dels projectes participants.

Sessió 2
29.9 de 17.30h a 20.30h

La Fundació Akwaba és una ONG sense afany de lucre. Va néixer l’any 1992 a la ciutat de l’Hospitalet lluitant per un món més just per a tots i totes. S’organitzen en tres grans àrees de treball: Acollida i Formació, Punt Òmnia i Educació per a la justícia global. Des de fa més de 20 anys enfortim l’educació per a la justícia global a escoles, instituts i universitats i altres espais d’educació no formal.

Sessió introductòria sobre les relacions entre cinema, drets humans, migracions i justícia global, amb eines per incorporar una mirada crítica i transformadora als projectes participants.

Sessió 3
6.10 de 17.30h a 20.30h

Valentina Alvarado és artista visual i cineasta. La seva pràctica explora les relacions entre memòria, territori, paisatge i identitat a través del cinema experimental, el collage i altres llenguatges artístics. Al LAB proposarà una aproximació al territori des de les imatges, els records i les formes de pertinença.

Una exploració del territori més enllà dels mapes, entenent-lo com un espai construït a partir de records, relats, desplaçaments i formes de pertinença. A través de referents del cinema experimental i d’exercicis pràctics, treballarem les relacions entre memòria, identitat i paisatge, utilitzant el cinema com una eina per imaginar i construir nous territoris.

Sessió 4
13.10 de 17.30h a 20.30h

Andrea Hoyos és directora, productora, guionista i docent de cinema. La seva pràctica se centra en les formes d’habitar el cos, la identitat i les relacions de gènere a través del cinema. Ha participat en programes internacionals com Berlinale Talents i desenvolupa projectes cinematogràfics que exploren narratives dissidents i noves maneres de representar el cos, el desig i el territori.

Aquesta sessió proposa reflexionar sobre les relacions entre territori, identitat i creació audiovisual, entenent el territori com una experiència que travessa els cossos, els afectes i les formes d’habitar el món. A través d’exercicis d’escriptura i treball col·lectiu, explorarem com aquestes dimensions influeixen en els processos creatius i coneixerem metodologies de producció accessibles i col·laboratives que permeten imaginar noves maneres de fer cinema.

Sessió 5
20.10 de 17.30h a 20.30h

Rocío Mesa és cineasta, productora i consultora de guió. La seva trajectòria combina la direcció, la producció independent, la programació cinematogràfica i la docència. Ha estrenat les seves obres en festivals internacionals de referència i treballa en projectes que exploren formes alternatives de creació i producció audiovisual. Actualment compagina el desenvolupament de nous projectes cinematogràfics amb l’acompanyament i assessorament a cineastes emergents.

Aquest taller proposa una aproximació al cinema des del desig com a impuls creatiu, l’autosuficiència en els processos de producció i una perspectiva crítica vinculada a la consciència de classe. S’hi exploraran estratègies de creació, disseny de producció i desenvolupament de projectes independents allunyats dels models hegemònics.

Sessió 6
27.10 de 17.30h a 20.30h

Beatriz Mbula és creadora audiovisual, guionista i actriu. La seva trajectòria combina la interpretació, l’escriptura i la creació audiovisual amb una reflexió crítica sobre la representació, la diversitat i els imaginaris culturals. Ha desenvolupat projectes de ficció i sàtira que exploren les relacions entre identitat, poder i representació, i actualment treballa en el seu primer llargmetratge, AFRO. També forma part de la junta directiva de CIMA (Associació de Dones Cineastes i de Mitjans Audiovisuals).

A partir d’una perspectiva feminista, antiracista i decolonial, aquest taller reflexiona sobre com el cinema contribueix a construir imaginaris socials i sobre quines veus han quedat històricament al marge dels relats dominants. Mitjançant eines d’anàlisi crítica i exercicis pràctics de creació, les participants exploraran noves formes de narrar el món i imaginar futurs més diversos, inclusius i justos.

Sessió 7
3.11 de 17.30h a 20.30h

Javier Rueda és productor, gestor cultural i assessor de projectes audiovisuals. Amb una llarga trajectòria vinculada a la producció independent, els mercats audiovisuals i els fòrums de coproducció, ha impulsat i coordinat nombroses iniciatives dedicades al desenvolupament, la circulació i l’acompanyament de projectes cinematogràfics. També participa activament en projectes de sensibilització audiovisual, cinema comunitari i formació de noves generacions de cineastes.

Aquesta sessió ofereix una aproximació pràctica a les estratègies de presentació, posicionament i circulació de projectes dins l’ecosistema audiovisual independent. A partir d’eines de pitching, storytelling, networking i participació en mercats i laboratoris, les persones participants treballaran la comunicació dels seus projectes i exploraran oportunitats per al seu desenvolupament i recorregut professional.

Sessió 8 – SESSIÓ OBERTA
10.11 de 17.30h a 20.30h

Grigri Projects és una associació dedicada a la intervenció cultural i social des d’un enfocament comunitari i transdisciplinari.

Treballa de manera col·laborativa i experimental, des del fer situat, buscant mantenir un diàleg constant amb el context i prenent l’experiència compartida i els vincles com a base fonamental per al disseny i la implementació dels projectes que desenvolupa.

Es posiciona des del reconeixement, l’hospitalitat i la humilitat per crear vincles fora del que és esperat, normalitzat o establert, amb la voluntat d’afectar, transformar i multiplicar la mirada i la percepció dels entorns que habitem.

Les històries ens defineixen a escala individual i col·lectiva, configuren la nostra percepció del món, delimiten allò possible i allò impossible, i generen arrelament o desarrelament. Partint d’aquesta idea i qüestionant les narratives hegemòniques pròpies de l’espai que habitem, aquest taller planteja un espai de treball col·lectiu centrat en la creació d’un antidecàleg que pugui servir de guia per a la creació de propostes cinematogràfiques situades a L’Hospitalet.

A partir de la pràctica de Grigri Projects i mitjançant el treball en grup, construirem conjuntament un conjunt de preguntes, tensions i orientacions nascudes de la conversa i la reflexió compartida. El taller està obert a persones amb perfils diversos —creadores audiovisuals, agents culturals, investigadores, activistes o públic del festival— perquè entenem que aquesta diversitat és imprescindible per imaginar altres formes de narrar el territori.

info@festivalcurtslh.cat

El festival

El festival

FCLH2025

Edicions anteriors

LAB

Què és el LAB?

Sobre nosaltres

Qui som?

Jurat

D’on venim

@festcurtslh

Festival de Curtmetratges de L’Hospitalet 2025

Avís legal

Poítica de cookies

Política de privacitat